一线城市中艺术主题业态在购物中心占比已上升到2.6%，成为购物中心吸引客流的特色之一。
最近，RET睿意德发布的《商业空间艺术主题研究报告》，报告显示一线城市中艺术主题业态在购物中心占比已上升到2.6%，成为购物中心吸引客流的特色之一。虽然绝对占比低，但是相对增速迅猛，正处于快速发展期。艺术进入购物中心，带来的不仅仅是逼格，更是对购物中心的商业促进作用。
以去年轰动一时的上海K11莫奈展为例，事实证明，这场由天协文化主办，周大福珠宝赞助，于淮海路K11购物中心举行，展出总价值超过50亿元人民币的印象派大师莫奈55件作品的艺术大展，获得了巨大的成功。
据统计，该展览日均人流3000人，100天展期预计将产生共30万人流。按照人均门票消费100元，衍生品消费30元，不算赞助和其它营销收入，再扣掉售票渠道抽成，莫奈展单在票房和衍生品上的营收接近3000万。
而上海K11在莫奈展期间，也获得了日常营业额增长20%的高收益，并推动商业租金提升70%，而同期办公租金涨幅仅为30%。
K11的成功可以复制吗？《商业空间艺术主题研究报告》认为，显然是可以的。
报告显示，首先，国内艺术演出及展览的市场缺口还非常巨大。2011年以来，国内艺术演出观众人次及演出收入双双呈现增长趋势，观众人次年均增幅为6.9%，演出收入年均增幅更达到14.0%。然而，与国际水平相比，当前国内的文化产业消费依然有较大差距。目前，中国文化产业占GDP比重仅为3.1%，远低于美国、英国的23%和17%。
而在公共文化设施、展览和演出供不应求的情况下，购物中心的建设速度远远超过公立文化设施建设速度。目前，一线城市中艺术主题业态在购物中心占比已上升到2.6%，成为购物中心吸引客流的特色之一。虽然绝对占比低，但是相对增速迅猛，正处于快速发展期。这说明，大量的购物中心已经看到了这块市场，并且已经采取行动。
购物中心跨界艺术，未来尝试哪些方向最有前景呢？
第一，东方传统艺术及民族艺术还有较大发展空间。目前，购物中心更多艺术形式来自西方，包括油画、古典音乐、雕塑、舞台剧等，这一方面因为呈现方式及商业模式更加成熟，另一方面也源于其他民族零售品牌的匮乏。但随着中国传统艺术的复苏和地位提高，包括唐装、民乐、书法、民族艺术等将逐步进入购物中心的视野，随着更多国内零售品牌的崛起，更加符合中国人文化基因的各类艺术形态也必将在购物中心占领更大舞台。
第二，艺术与购物中心跨界O2O将广泛开展。O2O不仅已经带来购物中心的变革，在艺术领域也引发新的革命。未来艺术经纪公司、艺术家与购物中心可以打通线上线下的导流渠道，共同吸引和维护好庞大的“粉丝”群体，并且共同收益于其中。
第三，逐步从一线城市下沉至二三线城市。相比于商业地产在国内二三线城市的狂飙突进，艺术消费在各级城市依然呈现不均衡状态。尽管面临巨大挑战，未来随着商业地产产品线在不同城市的复制以及连锁品牌的迅速下沉，更多艺术演出和展示也将落地二三线城市。
第四，与专业机构跨界合作。更多艺术经纪机构、商业地产顾问机构、开发商、品牌零售商将开展跨界合作，全方位对接资源和创新商业模式。
（编辑：南方）
